《盛夏未来》是不是性转版《蓝色大门》，不影响它的优与劣

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争议

张子枫、吴磊主演的《盛夏未来》上映了，争议挺大。原本奔着磕“枫磊cp”去看电影的观众却意外发现，吴磊饰演的男主角郑宇星可能是gay，《盛夏未来》其实是一部性转版的《蓝色大门》？

先说说影片的故事线。张子枫饰演女主角陈辰，陈辰与郑宇星的交集是因为一个只可能属于青春的谎言。即将高考的陈辰，无意中发现自己的家庭正在陷入危机，于是故意选择复读一年，却在母亲逼问高考失利的原因时，将责任推卸于莫虚有的她和郑宇星的失恋分手。而陈辰之所以情急之下脱口而出这个原因，全是因为她暗恋郑宇星。

后边的故事不算新颖。青春嘛，避免不了“她爱他，但他爱Ta”的故事，陈辰和郑宇星越靠近，越接近郑宇星放荡不羁、放弃高考的秘密——高考前夕，他被分手，结束了一场自己也不确定是否算恋爱的关系。整部影片男主的故事线，就像是郑宇星的喃喃自语，观众永远看不清另一方的脸，那个他所痴爱的对象Ming，要么只露出一截硬朗的下巴，要么是电话那头等不来的回应……争议也由此产生，他爱的“Ta”，是“她”还是“他”？

图片：官方剧照

无怪乎观众多想，影片种种细节如草蛇灰线。在故事的前半段，郑宇星已将自己的失恋秘密和盘托出，所以，等到两人“出逃”校园时，各方反应便成了意料之外的反转——

郑父“我儿子不会把你们女儿怎么样”的言之笃笃，郑宇星背对Ming大幅海报说“现在你欠我一个秘密”的讳莫如深、亲完女主角后的迷惑发言“我要是能喜欢你就好了”……片中冷不丁出现的插曲五月天的《拥抱》，也原是五月天写给同志群体的歌，后被收录于《盛夏光年电影主题曲概念专辑》。而《盛夏光年》正是导演陈正道2006年拍摄的同性题材青春片，所有这些，都给片子蒙上了一层暧昧色彩。

面对网友的质疑，陈正道在采访时说，只是对Ming做了一个符号化的处理，“这背后也没有像以往悬疑电影中的那种隐喻，这件事的重点在于，当你年少时，你喜欢或者是你想要的未必如你所愿，但你要学会接受这件事，勇敢面对自己，这才是最重要的。”

这样的发言，在内地审查环境里，很容易被理解，真正让观众们膈应的是，早在电影宣传期间，《盛夏未来》就打着吴磊、张子枫的cp旗号，率先收割了一波热度。所以，对于那些已经做好准备磕“枫磊cp”的观众而言，《盛夏未来》的操作无疑是挂羊头卖狗肉、不讲武德。和《地球最后的夜晚》一样，两部片子都在营销上翻了车。

成长

抛开宣传的骚操作与欲盖弥彰，《盛夏未来》里有两个关键词，一个是“秘密”，一个是“勇气”，所叙述的，其实还是青春电影的旧有母题——成长，通过对青春的叙述，完成长大成人的仪式。

在这场仪式中，有着非常纯粹的独属于青春期的“闹”。尤其是故事前半段，笑点自然合理，拍出了那种青春时期的吵吵闹闹和一种回望青春的相对真实的视角。它们是影片中多次出现的同学起哄声，是陈辰自编的失恋谎言在主人公面前被昭示的慌乱与尴尬，是老师安排二人座位为斜对角线的特意“关照”，也是郑宇星上课时偷偷分给陈辰耳机的美好瞬间。

这些碎片的粘合，在很大程度上并不指向明确的爱，而是渲染出一种青春的氛围，像一个小勾子一样，没事儿就撩拨一下观众情绪。

图片：官方剧照

等到观众进入青春的语境之后，“涩”的部分才一点一点摊开在观众眼前。于观众而言，《盛夏未来》中轻悬疑的元素也是观看乐趣之一——看这部电影，一开始我以为陈辰在高考前夕撞破妈妈外遇，后来才发现这是一个典型的中国式家庭故事，陈父陈母早已互相憎恶，却为了女儿高考不得不假装夫妻和睦。

片中最让我印象深刻的一处情节是，陈辰与郑宇星站在阳台上，注视着传说中的“王叔叔”来献殷勤，陈辰打死不承认妈妈对王叔叔的感情，她絮絮叨叨地说着父母的感情前史，说起他们如何冲破家人阻挠才步入婚姻殿堂。所以，与其说陈辰不能接受父母的分开，不如说她无法接受发生在父母身上爱情的幻灭，亦缺乏步入那个青面獠牙的成人世界的勇气，这才是造成她青春震荡的深层原因。之后，当她发现拒绝成长也无法改变现实时，她才走向妥协、被迫成长。

在这个意义上，《盛夏未来》根本就不是一部宣扬“爱情”的片子。借由一段段错位的情感，影片真正呈现的反而是爱情阴郁的一面，它的脆弱、它的虚妄、它的贪婪、甚至它的单向性。

陈辰一开始只是暗恋郑宇星，却在两人进一步的接触过程中不由得吃醋。至于郑宇星，事实上，他喜欢的是男性还是女性，这个悬念本身就构成青春叙事中的一部分，与影片主题形成奇妙的互文。在导演的镜头下，Ming永远活在男主人公的主观叙述中，是一个他自己都看不见、摸不着的影子，这种模糊化的处理，既可以解读为青春时期想要隐藏的秘密，又可以理解为主人公在爱情关系中的一厢情愿。

图片：官方剧照

影片最后，郑宇星和陈辰在“出逃地”被双方父母围堵，郑宇星被父亲一巴掌扇到耳鸣，陈辰揭开父母早已离婚的秘密。故事到这里便戛然而止，镜头一转，郑宇星成为一名梦想中的DJ，陈辰和妈妈、王叔叔和谐相处，他们都学会了接受现实，学会了勇敢面对，似乎都成长了——一个典型的商业片结局。

影片用“勇气”“励志”抹平了青春的不适与暗郁，尽管有着傻乐呵的自慰嫌疑，却不失为导演的美好寄语。一如片中男女主角的对话，陈辰问郑宇星“未来什么时候来”，郑宇星回复她“如果此时此刻，你喜欢的人刚好也喜欢你，那么现在就是未来”，影片用看似煽情的叙述，肯定了“现在即未来”的可能性，却恰恰隐藏掉了“喜欢你的人刚好也喜欢你”的可望而不可及。

悬置

不过，观众心里是清楚的，《盛夏未来》里的happy ending，像导演的申辩一样无力。事实上，从两个人“出逃”校园开始，整个故事便有点想当然起来：郑宇星看到上台演出的Ming，瞬间释然，接受了喜欢之人不喜欢自己的现实；陈辰“被迫”接受父母的分开，而后平滑地过渡到了新生活中。我们理解不了郑宇星、陈辰如何与自己达成和解，也看不到更多扎实的细节，来支撑他们产生勇气、真正成长。

看《盛夏未来》，我更多想到的是曹保平2013年执导的电影《狗十三》，它们都讲述了中国式家庭成长下的孩子，都充满了“我是为你好”的自以为是与居高临下。所不同的是，在《狗十三》里，我们能清晰感受到女主角李玩被迫成长的一次次矛盾升级的瞬间。李玩的两条狗先后离去，家庭关系在找狗的过程中分崩离析，在一次又一次的青春阵痛中，那个充满个性的李玩最终被驯服。

图片：官方剧照

《盛夏未来》里也有类似的刻画，陈爸陈妈打着为了孩子高考的名义，伪造恩爱假象，当陈辰发现真相又无力接受时，这种无能为力便逆转为自我折磨的利器。最具代表性的是陈辰坠入泳池的镜头，无论是幽蓝的池水，还是她沉入水底的悄无声息，亦或她把手探出水面，希望有人拉她一把的渴望，都精准表达出她内心的窒息与压抑。此后她亲眼目睹父亲带着新女友，实际上都只是在说同一个矛盾，比起《狗十三》书写青春残酷物语的汤汤水水、细致深入，《盛夏未来》里的青春阵痛，更像一个空洞的标签。

某种程度上，《盛夏未来》不是没有提供陈辰完成成人仪式的那个通道。与《我的姐姐》里的姑妈一样，郝蕾饰演的陈妈有着同样的付出与退让，她“为陈辰好”的心态复杂又合理。一方面，她把做全职陪读妈妈视为义务；会因为女儿暗示而断掉和王叔叔的联系；尽管女儿生日那天，她一个写满失望的眼神已经暗示自己婚姻的失败，却并不妨碍她告诫女儿学得好“不如嫁得好”。但另一方面，她又心有不甘，她控诉自己一整天的时间都用来等待，等着陈辰放学；她渴望自己的生活，像一个小女孩一样，把王叔叔的微信拉黑、删除又重新添加。

但比起《我的姐姐》里的“俄罗斯套娃”——张子枫饰演的安然说起小时候被姑父偷看洗澡，姑妈在空无一人的房间里，对着套娃轻轻说俄语，她告诉安然“套娃不一定要装进同一个套子里”，是认命后的一丝丝不甘，也是促成两代人和解的重要伏笔，她们在不断的拉锯推扯中互相靠近。相较之下，《盛夏未来》里的和解跟勇气，似乎总差了一点劲儿，父母的婚姻境况与陈辰后来的勇敢接受之间，没有形成一个有效的连结，“为什么会变得更勇敢”，始终是一个未解之谜。

图片：官方剧照

与之类似，郑宇星接受了喜欢的人不喜欢自己，甚至接受了自己和其他人的“不一样”，也缺乏充分的和解契机。当然，如果非要将此解释为两个“同病相怜”的人在相处中彼此鼓励、生出勇敢面对现实的勇气，也是未尝不可，但总归少了些打动人心或者足以说服观众的地方，反而看起来更像是导演对“如何勇敢”这一现实问题的悬置。

不过，看腻了青春片里千篇一律的初恋情结、无病呻吟、爱情的绝对美好，《盛夏未来》起码能看出导演的认真跟用心，看出整个故事发生的现实土壤，我们不妨就将影片中的搁置，视为一种自我激励的希望吧。