《千里江山图》是北宋画家王希孟的传世孤品,以“咫尺有千里之趣”的表现手法和精密的笔法,描绘了祖国的锦绣河山。在丝毯上织出原汁原味的《千里江山图》,“复制的像素需要完美无缺”,创作团队运用李玉坤独创的程式化工艺制作挂毯的手法,精准完成复制。在香港拍卖行,这幅作品拍出400多万元的天价。
用程式化工艺制作挂毯,最早可追溯到李玉坤与通籍著名画家袁运甫的结缘。1981年3月,李玉坤去中央美院进修,袁运甫对他说:“丝绸做成地毯太可惜了,生产出壁画才能身价百倍。”时任如皋丝毯总厂设计室主任的李玉坤,立即与厂里联系,把一组机台运到北京,一边求学,一边在袁运甫的指导下,开始织制大师的作品《智慧之光》。
当年年底,袁运甫把中国第一幅丝毯壁画背到纽约苏荷画廊展出,前来参观的美国画坛巨匠们惊叹不已:“中国有这么好的工艺,了不起!”美国女画家罗斯高第一个下了制作12幅画的订单。
“一幅原稿只能复制一幅丝毯壁挂,一次要加工十几幅怎么办?”李玉坤连夜与技术人员想出了把工艺图简化成数字的办法,一个数字代表一个丝线的颜色,让手织工人按照数字模板打结栽绒,将大师画作原样复制到丝毯上。罗斯高收到真丝挂毯作品不久,150多名美国画家陆续下单。李玉坤大胆运用新的工艺,将艺术挂毯做到极致,年出口额达到一亿多元,并推动国内许多原先生产地毯的厂家纷纷前来取经,转行开发艺术挂毯。
中国丝织地毯起源于2000多年前的汉代,专门用于宫廷制作豪华工艺品,历经了唐朝的辉煌,明清后日渐没落,竟至成为失传的技艺。
李玉坤自小爱好美术,12岁即发表过美术作品。1973年,李玉坤调到如皋丝毯厂,设计地毯图纸。在没有样本的情况下,他收集传承明末清初董小宛创的“如皋丝贴”制作、源自汉代的“手工栽绒丝毯”等一系列濒临失传的制作工艺,形成征服世人、扬名四海的工艺秘方。
“织一幅挂毯最多选用100多种色丝,经过色与色的混合,区配后达到400-500种不同的混合丝,最多达上千种。这些色丝,采用不同配色比重可以达到惟妙惟肖的效果。哪怕是0.01平方英尺的毯面中,也几乎找不出完全相同的色彩。毯面由深到浅、由冷到暖、由粗到细、由强到弱、由点及线、由线及面,变化无穷、绚丽多彩。”李玉坤告诉记者,如皋真丝挂毯是集东方丝绸之华贵、能工巧匠之技艺、丹青落毫之绚烂于一身的艺术瑰宝,一针一线均浸透着智慧。与其说如皋丝毯是用丝线织造的,倒不如说每一幅作品的诞生都是李玉坤与艺人们心血的极致转化。
深耕丝毯艺术创作46年,李玉坤收获满满,作品《幸福鸟》被时任美国总统克林顿以及美国现代艺术博物馆等收藏,《和平的春天》《桂林山水》作为国务院委托制作的礼品赠给联合国……
如今,73岁的李玉坤仍在传承保护丝毯这一非遗技艺。“著名画家吴冠中在世时无比推崇如皋丝毯,为满足大家买到吴冠中艺术丝毯的愿望,我们正在织造大师的画作《日照群峰》《崂山松石》。”整天泡在织制现场指导的李玉坤,早已把对丝毯艺术的追求融入作品的每一缕轻丝中。