从《杀破狼》看系列电影成功3大秘诀:统一世界观、精准定位、中国特色

影院大队长

　《杀破狼·贪狼》上映5天票房破3亿。

    虽不及《战狼2》的威力，但仍在每天稳步上升中，一起拍电影预测其票房落点在5.5亿左右。这在暑期档《战狼2》“一家独大”的情况下，已算十分难得的突围。

　　回顾2005年,《杀破狼1》因为酣畅淋漓的动作戏在市场上一炮而红。2015年《杀破狼2》再次出击,口碑持续攀升,收获5.6亿票房,在当年电影年度票房榜上位列第五,动作片方面则成为了票房冠军。而到了2017年这部《贪狼》，导演叶伟信透露，因为吴京拍《战狼2》的关系，特意推迟了《杀破狼3》的拍摄。所以《贪狼》并非大家以为的《杀破狼3》，而是系列的一部独立续集番外篇。

　　《杀破狼》如何保持稳定的票房输出呢？它的启示是在于打造续集系列化IP，专注类型发展，建立完整清晰的“有脑动作片”的概念。在保持稳定产出的同时，经营品牌意识，在展现暴力美学与挖掘人性主题的道路上越走越远，树立《杀破狼》的统一风格，这或许是《杀破狼》能在市场上取得一席之地的原因。

系列电影需要有统一的世界观，培养观众的“约会意识”

　　早在《战狼2》大爆之时，吴京接受采访坦言，“《战狼》没拍之前，战狼I、II、III的剧本已经出来了。”这说明《战狼》一开始就有了打造系列电影的意识，在《战狼2》的结尾也明确打出敬请期待《战狼3》的字幕。其实我们拿出春节档冠军《功夫瑜伽》比较，亦可看出其分明是导演唐季礼《神话》的续集，考古，爱情，动作喜剧元素，这些都似曾相识。

　　所有的系列续集电影都是大片不可或缺的致胜法宝，这在好莱坞已是通用法则。系列续集片为何如此招人喜欢？根本原因在于和观众达成了某种心领神会，默契般的“约会意识”。随着系列续集片一年一部或者几年一部的问世，看电影的人也形成了固定观影习惯的延续。

　　相比较而言，中国在续集电影的道路上，发展得相对滞后。在国产片票房榜TOP15中，系列续集仅4部。不过，中国电影人并不甘心错失系列电影这块“唐僧肉”。2010年以后，像《画皮》、《杀破狼》等不少电影纷纷开启续集系列片模式。还有比如打造“囧系列”的徐铮，在参演《人在囧途》之后，自己加入导演行业，推出了《泰囧》与《港囧》两部电影，在商业上均是成功的范例，“徐铮一开始对自己的作品定位很精准，抓住了‘囧途’这一关键词，为故事设置了很多可能性。拿做品牌的心态做续集电影就有了落点。”有业内人士评价。

　　业内对续集电影有两种做法，一种是先拍一部试水市场，如果反馈好，同班人马在故事的后续，或者在主角人物故事延伸方面深入挖掘，独立成另一套系列；另一种是，在某个题材上一开始就做好续集电影的定位。譬如《碟中谍》和《谍影重重》系列，一部一部按部就班拍，虽然导演的风格有所不同，但影片整体气质和故事有连贯性。续集系列化电影是做长线钓鱼，走的是可持续发展。

　　而正是因为剧情的前后关联以及有连贯的故事线索，系列电影可持续性强，能够符合批量化、工业化生产的“商业法则”。在竞争激烈甚至残酷的电影市场，维持一个既有品牌，当然比打造全新内容容易得多，既能更快更多地融到拍摄费用，又能更加便利地进行宣传营销，既能巩固既有观众群体，又能动员更多人喜欢上它。而今年暑期档可谓是国产电影续集大集合，除《战狼2》外，还有《绣春刀2》，《京城81号2》。扎堆上映的背后，其实已在预示国产系列续集片天下已经来临。

系列电影更需要抓“头部内容”，精准细分类型优势

　　以《战狼2》为例，票房现已突破51亿，出品方预估净利12亿，而保底方北京文化则可获得1.7亿的直接利润转化。《战狼2》彻底引燃北京文化，以一片保底的傲人年度财报数字跻身一线电影发行公司行列。

　　新兴电影发行公司，凭借着头部爆款内容的保底发行，豪赌重工业电影。尤其是通过抢夺重工业大片占领高地，从而把其他大佬挤出一线阵营，让自己补位。也以此成为了和动辄每年发布几十部片单的老牌电影公司相抗衡的重要筹码。

　　北京文化的胜利传递的信息是，以前，电影公司的游戏规则是拼片单，拼项目数量。现在产业升级后，大家拼的是“头部内容”，优生优育。中国电影市场已经从渠道拉动票房的时代升级位内容带动票房升级的时代，作品质量如果不够硬，没有头部内容的助推，票房增长就无法实现。

　　虽然《战狼2》票房大爆，但这种庞大的全民观影热潮具有天时地利人和各种机缘因素，并不具有广泛的复制性。不过通过单一类型成为各自片种领域的冠军，找准自身的类型定位，深刻挖掘细分市场，是当下二线公司晋升一线大佬之路的最稳健且可持续成长的方式。

　　就拿出品方春秋时代来说，今年的出品片单就在贯彻其策略，今年两部主投作品除《战狼2》外，还有一部由李晨导演的空军军事动作大片《空天猎》。春秋时代影业董事长吕建民在接受采访时表示，将对军事动作题材进行类型细分，保持住自己的优势，这也将成为公司未来的重要发展方向。

　　今年夏天出品《京城81号》系列的恒业影业定位非常明确，以小博大的惊悚片类型出战市场，这是其擅长并拿手的内容类型，有着非常丰富的市场经验借鉴。2014年，《京城81号》创造了国产中小成本惊悚片最高票房纪录4.12亿，而7月初上映的《京城81号2》也取得了2.19亿的票房。

　　毫无疑问《京城81号》将会继续拍下去，成为一个长拍长有的系列IP。此前恒业影业的陈辉接受采访时表示要做“中国的狮门影业”，而狮门影业正是以恐怖片《电锯惊魂》系列闻名起家，从狮门影业最卖座的十部电影片单来看，类型系列片IP系列片是票房营收主力。

　　这样找准擅长内容发挥的公司还有星皓影业，凭借主投《西游记之大闹天宫》10.45亿票房和《西游记之孙悟空三打白骨精》12.01亿票房，一跃成为国民IP——西游记的市场赢家。星皓影业总裁王海峰透露，在未来的15年里将会总投资35亿元，以平均每两年一部的速度连续推出8部“西游经典文化系列品牌电影”。

未来系列片的方向是打造中国特色重工业主旋律大片

　　在近几年从制作规模上从轻工业向重工业升级，制作类型上从喜剧、魔幻、动作片转型，接下来便有人预测未来科幻类型片会是下一个金矿。可只猜中了开头，却并未看透结尾。未来不是科幻类型片而是重工业的天下。首当其冲的就是对主旋律电影的重工业升级和商业化改造。“主旋律”一词已难以适应当下电影产业升级的需求。而是以《战狼2》彻底带动，逐渐发展形成“有中国特色的军事动作重工业大片”模式。

　　近几年，可以发现主旋律电影在大银幕原来越获得市场的认同。2014年，《智取威虎山》可以算是商业导演执导主旋律电影并大获成功的开山之作。次年，吴京《战狼》上映，在不被看好的情况下，口碑票房双丰收，那句“犯我中华者，虽远必诛”犹然在耳。到了2016年国庆档，林超贤主导的《湄公河行动》上映，迎来了主旋律电影的新局面，在收获了11.84亿票房，更直接催生了导演林超贤的《红海行动》，同样是现代军事大片。通过这几年商业主旋律大片的“变异”进化，进而越来越成为符合市场规律的大片类型。

　　《战狼2》的编剧刘毅在接受采访时表示，密集轰炸、大场面不断的快节奏编剧手法并不高级，但他觉得，对于满足当下观众的观影需求来说，足够了。“特别恐惧，害怕看到观众玩手机，所以不敢有任何松懈的地方。”诚如他所言，《战狼2》是类型很明确的军事动作片，所以电影能击中各个分段的观众，一定要是一个爽片，要有感染力，能带动情绪，节奏就很重要，需要全程无尿点。

　　这也很好地解释了《战狼2》能在有效捕捉到“小镇青年”观影人群心理，也并未放弃中产阶级观众的原因。《战狼2》就是一个好莱坞动作大片流水线产品，也是符合市场规律的大片类型。在品质上提升，甚至能做到好莱坞大片的流畅节奏，国际化动作片工业制作水准。换言之，就是好莱坞能玩转的路数，在中国的电影中也依然可以处理的很好，甚至会有意想不到的效果。