用镜头踏实地表现惶然 (路边野餐 影评)

不要问为什么

用镜头踏实地表现惶然

      和思思、雪山一起吃了饭，看了《路边野餐》，土到掉渣的拍摄技巧，但是故事、环境展现得很好。
      倒叙、插叙，讲述贵州一个县城里小人物的生活过往。最牛有两点：第一，半个小时的长镜头，一路摩托骑行，一路镜头旋转，时不时地绕个圈，正走着倒着跟，上下楼梯，突然站定的晃动，广角斯坦尼康摇了摇；然后是一个个长时间的镜头，让你用时间感悟他（导演）发现的光影之美。
      以梦境为例，虚实切换，走心。从睡着的脸遥向墙面的火车图像，车轮朝上本就脱离现实，但通过运用摇过来、转向光的绚烂，让人接纳那窗外之景，一节节车厢奔驰而去是真实存在，似乎你平移到了离车很近的地方，车速飞快，你看不清车子本身。但车厢上下颠簸倒是一目了然的。
      就是靠光影转变，让人觉得——那是真实发生的。
      还有一处更绝的，在主人公去镇远的火车上，由外景火车行驶路边景色向后掠去，转为车厢内景。
       导演与摄像用彩色拍出了黑白电影才有的那种“光”的质感。起初，穿过隧道的车厢昏暗，“哐当哐当”，车厢随着铁轨蜿蜒，轻轻地、柔柔地、微微地曲折，阳光亦或人闭目时感受到的透光，洒进车厢——车内光线柔和继而绚丽，嗯，如高潮一般，眼前一片绚丽，在余韵渲染开时，陈升出现在座位上。我并不记得陈升是哪一秒进入了视线，只知道，那一刻他就是我，或是我用生命爱的那个人。
      光影的自然，还散落在各个角落。花和尚的白发与钟表倒影的交叠，陈升与妻子回忆的闪回之偏色。明明是不合逻辑，你却偏认为本该如此。
      另外，诗歌贯穿全篇。既合乎每个场景，又营造了整体的朦胧感。
      最爱那句
                 我搬进鸟的眼睛
      最后，节奏。最初看片的感觉忘了，只记得三十分钟的长镜头，好玩→有破绽→想吐→更晕→不稳→上不来气→晕→笑→晕……然后，我就不知道节奏了。
      没有学院派的“三分内击晕观众”思维定势，起初的固定镜头，稳稳当当，慢慢悠悠，交代清楚环境。接着，在你习惯了一个固定镜头内大段对白之后，注射一剂猛药，让你彻底晕菜。形式感悟力降到几乎为零，你只能本能地对待画面，与摄影摄像专业无关了，观众与主角是共同体，无隙融合。
     《惶然录》，这是电影的本名，看完全片，你就会理解这个名字。其实，名字，也不重要。